1 SETTIMO CIELO ( Seventh Heaven,1927)       

Regia di Frank Borzage, con Janet Gaynor ( Diane),Charles Farrell ( Chico).

Parigi,1914.Diane è una giovane donna che vive nei bassifondi di Parigi con la crudele sorella che la maltratta e, a un suo tentativo di scappare, cerca di ucciderla.In suo difesa interviene Chico, uno spazzino che mette in fuga la cattiva e cerca di dissuadere la sventurata Diane dall’idea del suicidio.Mosso a compassione dalla sorte cui andrebbe incontro Diane, che è sola al mondo come lui, il giovane decide di ospitarla in casa propria, una soffitta di un palazzo popolare, da cui si vede tutta Parigi.

Vivendo insieme i due s’innamorano e si sposano, ma scoppia la Prima Guerra mondiale e Chico è costretto a partire…

Tratto da un racconto dello sconosciuto ( almeno per me, non ho trovato nulla su questo autore nemmeno su Internet) Austin Strong-intitolato anch’esso SETTIMO CIELO,1922-, mi rendo conto che ora quasi nessuno lo conosce:ed è veramente un peccato.Perchè questo è un film talmente bello,talmente ben fatto ( il regista Borzage denota una maestria e una sensibilità rare), talmente…super, che in un breve commento non trovo tutte le parole per descriverlo come merita. Vedere la storia d’amore tra i due giovani poveri che trovano il loro angolo di paradiso in una soffitta è come leggere una poesia, e questo film è una vera poesia d’amore.  E’ un film muto, ma sicuramente molto più espressivo di molti film sonori( soprattutto di oggi), e non solo grazie alla bravura del regista,ma anche grazie all’alchimia tra i due protagonisti Charles Farrell e Janet Gaynor, una delle coppie più belle mai viste al cinema,alla fotografia che ci mostra le fantastiche vedute di Parigi dalla soffitta in un’aura quasi magica e la bellissima colonna sonora ( ovviamente, per la nostra epoca, abbastanza datata, ma a me è piaciuta tantissimo.

Per cercare di dare un’ulteriore idea della bellezza e della poesia espresse in questo film cito il parere di Martin Scorsese nel suo documentario VIAGGIO NEL CINEMA AMERICANO:” …Borzage non era una persona colta, il suo stile era istintivo…ciò che lo ispirava era la forza stessa delle emozioni.Era questo il grande mistero che elevava i suoi melodrammi al rango di pure canzoni d’amore”.

Il film fu uno dei grandi protagonisti della prima Notte Degli Oscar nel 1928:vinse tre premi Oscar ( Borzage come miglior regista, Janet Gaynor come miglior attrice e miglior sceneggiatura a Benjamin Blazer),mancando quello come miglior film.

2- COLAZIONE DA TIFFANY ( Breakfast at Tiffany’s,1961)

Regia di Blake Edwards, con Audrey Hepburn( Holly),George Peppard ( Paul),Mickey Rooney ( Mr.Hiunioshi).

Holly Golightly è una giovane donna eccentrica e vivacissima che vive a New York e il cui passatempo preferito è recarsi la mattina a fare colazione guardando le vetrine della celebre gioielleria Tiffany.Nel suo palazzo vive anche Paul, un giovane aspirante scrittore mantenuto da una ricca signora matura invaghitasi di lui, un uomo annoiato che non trova nessuna ispirazione per il libro che vuole scrivere.

Inizialmente il loro rapporto è solo di amicizia, ma man mano che Holly coinvolge Paul nel suo mondo apparentemente dorato e nelle sue avventure, il loro rapporto si trasformerà in qualcosa di più profondo.

Che dire di uno dei film più famosi e ancora oggi apprezzati della storia del cinema?Tratto da un racconto di Truman Capote ( 1959), la storia  di un personaggio eccentrico ma essenzialmente solo  e disorientato come è Holly nel libro viene trasformata in una commedia dolce , divertente e sofisticata.

Audrey Hepburn offre la sua interpretazione più famosa assieme alla principessa di VACANZE ROMANE, un’icona rimasta nella storia del cinema e anche della moda ( il tubino nero di Givenchy indossato dalla protagonista nella prima scena del film e gli occhiali da sole), per la sua grazie e il suo umorismo, oltre che per la sua bellezza e il suo stile.

Ottimo esempio di commedia sofisticata, anche per la presenza di efficaci comprimari ( come Mickey Rooney in un ruolo straordinariamente comico), il film fu sonobbato dagli Oscar ricevendo solo una nomination per Audrey Hepburn come migliore attrice e un Oscar per la colonna sonora di Henry Mancini, con l’indimenticabile MOON RIVER.

3-JANE EYRE ( 1996)

Regia di Franco Zeffirelli, con Charlotte Gainsbourg ( Jane),William Hurt ( Edward Rochester),Joan Plowrtight ( Mrs.Fairfax),Anna Paquin ( Jane da piccola).

La giovane Jane Eyre, orfana, è cresciuta in casa degli ziii.Alla morte dello zio la crudele zia che non l’ha mai sopportata la manda all’orfanotrofio,dove Jane cresce e riceve l’istruzione necessaria per diventare istitutrice.Diventata adulta, viene assunta dal nobile Edward Rochester per occuparsi di Adele, una piccola orfana di cui si è fatto carico.Nonostante il fare misterioso del suo datore di lavoro e altrettanto misteriosi rumori che risuonano ogni tanto nella magione di Tornhfield Hall, Jane si trova benissimo, tanto da conquistarsi prima la stima e poi l’amore ( ricambiato)del duro Rochester.Ma quello che sembrerebbe un lieto fine è solo l’inizio di un periodo durissimo, in cui vengono a galla rivelazioni sul turbinoso passato di Rochester che mettono alla prova l’amore tra di loro.

Tratto dal romanzo omonimo di Charlotte Bronte ( 1847),Jane Eyre in realtà non è solo una storia d’amore , ma soprattutto la storia della realizzazione di una giovane donna non bella ma intelligente,  indipendente e di forti sentimenti.Jane è uno dei personaggi più moderni della letteratura di tutti i tempi, e la storia di cui è protagonista mescola elementi gotici tipici della letteratura dell’epoca, una profonda storia d’amore che va al di là del facile romanticismo e la descrizione eccellente di un’epoca storica.Tenendo conto di ciò, posso dire che Zeffirelli ha realizzato un ottimo film, riuscendo a cogliere e rendere visibili alllo spettatore, anche a livello emozionale, tutte queste componenti.

Perfetta Charlotte Gainsbourg nel ruolo di Jane, con cui ha affinità sia fisiche( basta con le Jane bellissime di altri film!!Jane non era bella fisicamente, ma interiormente, e solo Zeffirelli l’ha capito!!!) che spirituali, e che riesce a rendere il personaggio così com’è nel libro,bravissimo anche William Hurt nel ruolo del tormentato Rochester ( anche se a tratti l’ho trovato un po’ ingessato), e splendida la fotografia con cui viene ritratto il nebuloso paesaggio inglese, specchio dell’anima e delle vicende dei protagonisti.

Dal romanzo furono tratti altri film:LA PORTA PROIBITA ( 1944)di Robert Stevenson, con Orson Welles e Joan Fontane, apprezzabile sopratutto per l’atmosfera gotica, e JANE EYRE, L’ANGELO DELL’AMORE ( 1934) di William Christy Cabanne, con Virginia MAson e Colin Clive.Ricordiamo anche lo sceneggiato RAI del 1957 con Raf Vallone, Ilaria Occhini e Ubaldo Lay.